不止是“可爱”与“热血”,《进击吧,闪电!》告诉你偶像剧的正确打开方式!

发布于:2017-08-31 10:54 已有0条评论 来源:广电独家 字号:T | T

   运动类题材的偶像剧,近年在各平台并不鲜见,但多数的运动类偶像剧是以热门运动为选题,比如游泳、篮球、跆拳道等等,相比这些全民运动型的体育题材,选择一个冷门运动作为故事题材,让不少出品公司及制片人望而却步。

   而8月28日22:00登陆湖南卫视青春进行时剧场的《进击吧,闪电!》选择了击剑这项相对冷门的运动作为一部青春励志热血偶像剧的切入点,让不少人对出品公司的胆魄生敬。

   这部由芒果影视、上象娱乐联合出品,何瑾、蔡剑担任出品人,陈一俊、郑美利担任制片人,张孝正执导的《进击吧,闪电!》,由蒋劲夫、陈娅安、冯文娟、胡宇威、吴昊泽、高玉玺、马德丫、温升豪等人主演。“型男美女+击剑运动”的新鲜组合搭配热血励志的青春故事,不仅赢得了市场的高口碑认可,也让这项国人既熟悉又陌生的奥运会传统项目以一种全新的方式焕发光彩。

   将“击剑”作为贯穿整部剧的主线,不论在观众还是业内人士看来,这绝对是一种冒险的尝试。曾经一手打造诸多台湾爆款偶像剧的制片人陈一俊告诉“广电独家”,正是这种充满挑战意味的创新想法,让他更加坚定了做好这部剧的决心。

挑战亚洲首部击剑题材电视剧,首要任务是“选对人”

   栾菊杰、仲满、雷声......这些在国际赛场叱咤风云的击剑国手证明了中国击剑的实力,也让国人逐渐了解到这个体育项目。但如果细问击剑的分类、装备或是计分标准,或许没有多少人能正确地回答,普通人与击剑运动之间依然隔了一层纱。

   “击剑运动有历史底蕴,其中包含了表面的强度和内里的深度,身体与大脑要做好协调才能在一瞬之间定胜负。击剑还是一项非常适合中国人的运动,能够充分发挥快速机敏的特点,在交锋时不失优雅,具有一种积极向上的特质。”在陈一俊眼里,击剑运动在中国“不去推广太可惜了”。


陈一俊

   《进击吧,闪电!》中击剑场景的拍摄地选在了位于江苏无锡的一家国内规模最大的击剑培训中心。陈一俊表示:“在这里有很多人在学习击剑,在年轻人普遍缺乏运动的今天,我真心希望能有更多年轻人和孩子参与到这项运动中,这也是我想做《进击吧,闪电!》的初衷。”

   作为亚洲首部击剑题材的电视剧,《进击吧,闪电!》前期筹备费尽心思,陈一俊带领编剧和制作团队对击剑行业进行深度采访,熟悉相关规则,了解运动员生活状态和内心感受,剧本反复推敲,并且有专家进行把关,经过了大半年的时间剧本终于出炉;再经过缜密的演员选择,严格的项目特训,以及精细的素材剪辑,最终《进击吧,闪电!》得已呈现在我们眼前。

   正是因为对电视剧品质的高要求,陈一俊在演员的选择上依然保持了自己一贯的风格——不选贵的,只选对的。“拍剧找演员必须以适合角色为首要标准,能将角色演绎好才是最终目的,而不是只在乎个人号召力却忽视了表演本身。”

   虽然打造了很多经典偶像剧,但陈一俊却不认同“花美男”是选择男主角的唯一条件。“美只是外在表现的一部分,最重要是内心的情感表达,而且表现要励志。其实很容易发现,运动系的男生对女生而言非常具有吸引力。”

最终,陈一俊在对两位男主角的选择上,相中了蒋劲夫和胡宇威。

   蒋劲夫曾是国家二级运动员,不仅八块腹肌引来男女粉丝无数尖叫,还曾受邀赴美参加全球直播的NBA全明星周末名人赛;而胡宇威更是从小习武,出色的协调性配上运动员的身体素质,加之留学的经历让他更加契合剧中角色。


陈一俊与剧中主演合影

   此外《进击吧,闪电!》还启用了不少新人,“他们贴地气,有帅气的一面也有可爱的一面”。

   对于现在影视圈依赖流量演员的现状,陈一俊也发表了自己的见解:“大家过于强调‘鲜肉’身价高,可别忘了他们没成名前都是素人,我在台湾也带出了不少好演员,他们并不是一开始就爆红,大家为什么能记住他们,是因为观众在作品中认可了他们,他们慢慢演出了身价。”

   “我们要演员与作品两者间的正确关系,合适才能双赢,刻意给演员不合适的角色就会‘两败俱伤’。所以我认为‘靠人捧戏’是不对的,‘靠戏捧人’才是长久之道。”陈一俊总结道。

拍摄难度超乎想象,“魔鬼训练”为成片质量“加码”

   如何让演员短时间“进化”为击剑运动员,成了《进击吧,闪电!》拍摄的首要问题。陈一俊说,剧中击剑相关剧情占据了全剧大部分拍摄时间,“为了保证击剑场面能够更加专业化,剧组一开始是考虑所有动作部分用替身代替演员进行表演,可最终还是打消了这种想法。”

   “虽然运动员都戴着面具看不到脸,但经过尝试总觉得靠替身效果不佳,再加上演员的个人意愿以及刻苦训练初获成效,我们最终决定不完全依赖替身,剧中绝大部分击剑画面都是演员亲力亲为。”

   既然已决定不让替身唱主角,对演员的“魔鬼训练”在所难免,甚至剧组的工作人员也要在没有“教科书”的情况下学习如何将击剑场景完美地转化为让观众印象深刻的经典镜头。

   除了击剑馆本身的教练外,陈一俊还特邀了佩剑全国冠军肖烨巍以及奥运冠军仲满作为特约指导,全程把关演员的动作。陈一俊透露演员们不仅训练刻苦,闲暇时间依然不忘练习技术动作,在回酒店后还会“开小灶”加练,最终大家的出色表现让仲满都竖起了大拇指。


陈一俊与奥运冠军仲满合影

   在《进击吧,闪电!》开机前,蒋劲夫在参加一档综艺节目时意外摔伤导致手臂骨折。面对即将到来的拍摄,他大伤初愈便立刻前往剧组。而《进击吧,闪电!》开篇剧情中蒋劲夫的第一人设是拳击手,激烈的打戏听着就让人捏把汗。

   要强的“夫仔”坚持亲自上阵,只身承受专业的搏击运动员的猛烈打击,效果不满意就一遍一遍打。可这种坚持最终还是没有敌过伤病,蒋劲夫旧伤复发,没法如约完成拳击剩余戏份。

   陈一俊在谈到这件事的时候也流露出对蒋劲夫的心疼:“我真的很欣赏夫仔,他外表阳光,性格可爱,同时他是一名非常拼的演员。刚从伤病中恢复就上高强度打戏,谁能承受得住,他还是说要自己试试。后来我们让替身完成了剩余几个镜头,也让蒋劲夫好好恢复,为击剑部分的拍摄做好准备。”

   对于如何将击剑场景拍好,陈一俊也是大吐苦水:“真的非常难拍,击剑技术十分复杂,镜头如何走,灯光如何打,剑的角度如何摆等等都很关键。关键镜头拍一两个小时都算是少的,一场比赛至少得拍一整天,只要不满意就得反复一直拍下去,拍了海量的素材,最后使用最好的那一小部分。”

   面对外界“小众题材难以被大众接受”的质疑,陈一俊显得信心满满:“我一点都不怕。我过去也拍过不少冷门甚至非常小众的题材,但最终都收获了好评,为什么呢?就是因为剧本身品质过硬。这是一个非常可爱的故事,只要我们专注去做,哪怕是小众题材观众也会欣赏。”

无惧挑战坚持创新,比起追IP更该学会挖掘好题材

   在交谈过程中,陈一俊始终把“创新”与“挑战”挂在嘴边。“大家拍什么我也拍什么,那就完全没有挑战性可言。我是个狮子座的男人,我很享受挑战新事物的过程。”

   在台湾有着三十年影视剧制作经验,曾一手打造《命中注定我爱你》《犀利人妻》等诸多爆款偶像剧的陈一俊,如今已走到来内地发展的第五个年头。对于两地工作的差异,他坦言台湾影视圈虽然有不错的土壤,但格局相比内地而言仍显得太小,一些尝试难以得到施展,“来内地后我的决心也是越来越大,之后我还打算挑战全新的体育题材原创电视剧。”

   在外界看来,偶像剧似乎成了陈一俊的一块金字招牌。对此,陈一俊说道:“我虽然拍了很多偶像剧,但我并不喜欢单纯地打‘偶像牌’。不是说有高富帅、白富美就万事大吉,偶像剧也要学会创新,别让年轻人只盯着“鲜肉”“鲜花”看,而是要用好的故事带动对年轻人的正确教育。”

   “除了偶像剧,还有很多类型的剧我都想拍,我在影视圈的朋友们各有专长,未来会有很多合作的可能性。”对于未来拍剧的方向,陈一俊表示仍会坚持原创,“拍剧不是看什么火就拍什么,抄出来的只会是山寨,原创才能出精品。”

   除了电视剧,在近几年发展成熟的网剧方面,陈一俊也开始了尝试。《愿有人陪你颠沛流离》今年上线后,收获了不错的反响,可也有人对陈一俊发难:你不觉得拍网剧是很掉价的事吗?

   陈一俊表示很不理解,“为什么会掉价?一点都不会啊,拍网剧其实有很高的难度,其开阔度也比电视剧来得高,我会继续保持对网剧的探索。”他总结到,不同类型的剧应当配上各自最合适的平台,网剧为行业发展提供了全新的可能性。

   而对于影视圈盲目追求IP的现状,陈一俊说出了心里话:“现在很多IP都变了味,没有实质性的内容,这是非常不好的。我觉得IP就应当回归它的本意——智慧财产(intellectual property),而不是随便拿一本小说就来充IP。大家太跟风,满脑子只想赚钱注定会失败。不该追逐IP,而是要认真挖掘好的题材。”

“促进两岸文化融合,别人不做我来做”

   谈及与芒果影视以及湖南卫视的合作,陈一俊多次表现出赞美之情:“这次和芒果合作非常顺利,他们为我们提供了很多帮助。我非常敬佩芒果的团队,他们做法非常务实,在内地娱乐市场有着很大的影响力。更重要的是,他们不会去管束合作伙伴,而是充分给予理解和支持,这让我们相处得很愉快。”

   虽然在拍剧的想法上陈一俊堪称“奔放派”,可他对于剧组的要求却是极其严厉:“在剧组的我从来不迟到,也不允许演员迟到影响拍摄,所有演员都要全心投入拍摄。所以我的剧组向来秩序井然,大家都会自觉遵守。”

   成名于台湾影视圈的陈一俊,在内地打拼多年后,遇到了一个小尴尬——“我在内地大家叫我台湾同胞,我回台湾那边又喊我内地人,这是件很有意思的事。”笑声过后,陈一俊直言,“台湾同胞这个描述不太准确,其实我就是个中国人。”

   陈一俊的口音并没有带着浓重的台湾特色,他的父亲是安徽人,母亲是满族,如今陈一俊从台湾回到了上海开启内地生活,“感觉已经是半个上海人”。特殊的身份也让他肩负起了一项重任——促进两岸的文化融合。

   “台湾的偶像剧过去在内地大热,很有观众缘;而现在,内地电视剧市场发展迅速,很多优势值得台湾去学习。我希望将双方优势有效结合,让两岸演员有机会相互交流,我已经开始做一些尝试,两岸通过合作绝对可以生产出优秀的作品。”陈一俊信心满满。

   而更让他欣慰的是集团公司对他的支持:“我很感谢上象娱乐,我的老板蔡剑非常支持我去做这件事。文化融合是大势所趋,现阶段内地和台湾相互之间还有很多不了解,得有人去为此做工作,这种工作别人不做那就我来做。我不图名声,更不图利,我就是觉得,只要去做,就一定会有成果。”

   对于在影视行业“除了化妆师啥都做过”的陈一俊而言,现在依然享受着自己的职业,不论是刚出道时在剧组“打杂”,到后来一步步做编剧,当导演,直到现在成为资深的制片人,他都乐在其中,“幕后工作有幕后工作的乐趣,只要能做出让观众满意的作品,我是什么身份还重要吗?”

编辑:sally

分享图片: